ריצ'רד אבדון היה דיוקן וצלם אופנה אמריקאי עטור שבחים

עד היום זכור ריצ'רד אבדון כצלם שעיצב והגדיר את תחושת האופנה והסגנון של אמריקה בסוף המאה העשרים, כובש את האנרגיה, החופש וההתרגשות באמצעות לחיצותיו. אבדון, הידוע בעיקר בזכות דיוקנאותיו המינימליסטיים והחוששיים, פעל ככוח המניע שהוסיף תחושת תוססת לתחום צילום האופנה. צילומיו עוצרי הנשימה ומעוררי היראה מילאו את דפי המגזינים היוקרתיים הרבים בארצות הברית של אמריקה. אחד הצלמים הידועים בעולם, אבדון ניחן בתחושה מדהימה של דימויים ותובנות. הוא התעמק בנושאים שצילם ויצר כמה מהצילומים האינטנסיביים והיצירתיים ביותר שהעולם יכול לראות. הוא נתן לצלמים ברחבי העולם חזון חדש בצילומי פורטרטים, דבר שנראה בפירוש ביצירותיו. מכלול היצירות הגדול של אבדון הוצג בתערוכות יוקרתיות שונות ברחבי העולם כולל מוזיאון המטרופוליטן, ניו יורק, המוזיאון לאמנות מודרנית, המוזיאון הלאומי להיסטוריה אמריקאית, מרכז ז'ורז 'פומפידו, פריז וכדומה. בכדי ללמוד עובדות מעניינות ומסקרנות יותר אודות ילדותו, חייו האישיים והישגיו בתחום הצילום והאופנה, גללו מטה והמשיכו לקרוא ביוגרפיה זו.

מזל שור

ילדות וחיים מוקדמים

ריצ'רד אבדון נולד בעיר ניו יורק לאיש עסקים קמעוני, ג'ייקוב ישראל אבדון ואנה אבדון. מאמינים כי אמו הייתה זו שהטמיעה בו אהבה לאמנות ואופנה.

כשהיה מלאו 12, התעניינותו בצילום גדלה בקפיצות ובכדי לעודד את העניין, הוא הפך לחבר במועדון המצלמה של האגודה העברית הצעירים. עד מהרה החל לצלם באמצעות בראוני קופסא של קופסא. המוזה הראשונה שלו הייתה אחותו הצעירה, לואיז.

מבחינה אקדמית הוא השלים את השכלתו הבסיסית מבית הספר התיכון דה-ווי קלינטון בפארק בדפורד, ברונקס. זה היה בתיכון שהוא פיתח חיבה לשירה והתחיל להכניס כמה כאלה. בשנת 1941 הוא נקרא 'חתן המשורר מבתי הספר התיכוניים בעיר ניו יורק'.

הוא נרשם לאוניברסיטת קולומביה בשנת 1941. עם זאת, התשוקה הגוברת שלו לצילום ואופנה הביאה אותו לנשור מהאוניברסיטה לאחר השנה הראשונה שלו.

,

קריירה

בשנת 1942 החל את דרכו כצלם אצל סוחרי הנחתים. הוא מונה לצלם תמונות של אנשי צוות לצורך זיהוי.

בשנת 1944 הועסק כצלם פרסומות בחנות כלבו. עם זאת, התרשם מיצירתו, אלכסיי ברודוביץ ', שכיהן כמנהל האמנות של מגזין האופנה' Harper's Bazaar ', גייס אותו.

משנת 1944 עד 1950 למד את הטכניקה והפרטים של הצילום מברודוביץ ', במעבדת העיצוב של האחרון בבית הספר החדש למחקר חברתי.

בשנת 1946 הקים אולפן משלו והחל לעבוד עם מגזינים שונים ובהם 'ווג' ו'חיים '. עד מהרה מונה לצלם הראשי של 'הרפר בזאר'.

בשנת 1952 מונה לעורך הצוות והצלם הראשי של 'מגזין אמנויות התיאטרון'. בשנה שלאחר מכן צילם תמונה מפורסמת של החברתית האיטלקית, מארלה אגנלי.

מה שהפך את עבודתו לשונה מהשאר לא היה דומה לאחרים, הוא לכד את הדוגמניות שלו תוך כדי פעולה, כמו לצחוק, לחייך ואפילו לנוע. כמו כן, הוא ירה בהם בעיקר במקומות חיצוניים, מושג שהיה מהפכני באותה תקופה. עם זאת, בתחילת עשור שנות ה -60 הוא עבר לתאורת strobe של האולפן מאשר בחוץ.

בשנת 1962 עבד כצלם צוות עם 'ווג', ובהמשך הפך לצלם הראשי של המגזין. כצלם מוביל, הוא צילם את מרבית דפי השער של המגזין.

בהמשך בשנות השישים החל לצייר דיוקנאות סטודיו לפורעי תרבות, פוליטיקאים ועובדי זכויות אזרח אחרים. הוא גם צילם מפגינים ממלחמת וייטנאם ואת נפילת חומת ברלין.

בשנות השישים הוא גם יצר שני סטים של דיוקנאות ידועים ללהקת הרוק האנגלית 'הביטלס'. אחד הדיוקנאות כלל דיוקנאות פסיכדליים של חברי הלהקה.

בשנת 1979 הוא עבד על 'המערב האמריקני', שהיה פרויקט שהתמקד בחייהם של אנשי מעמד הפועלים. לקח לו חמש שנים לסיים את הפרויקט הזה.

בשנת 1982 הוא יצר מערך של סרטים יצירתיים וחדשניים בלבביים עבור קמפייני הפרסומת הדוממת של חברת האופנה 'כריסטיאן דיור'. הפרסומת כללה סדרת צילומים צבעוניים.

בשנת 1992, בגיל 69, הוא מונה לצלם הצוות הראשון אי פעם עם 'The New Yorker'.

בשנת 1995 פורסם הפרויקט שכותרתו 'לזכר מר וגברת קומפורט' המאוחרת. בתקופה זו הוא הגיע עם כמה מהצילומים השנויים ביותר במחלוקת שלו.

בשנת 1999, הוא תפס את תמונת השער של הזמרת ה"מכורה לך "של הזמר היפני-אמריקני" מכור לך "

, כמו, תקווה

עבודות עיקריות

פרויקט המגנום אופוס שלו, 'במערב האמריקני' היה אוסף תצלומים של אנשי מעמד הפועלים. פרויקט זה היה נקודת מפנה בקריירה שלו.

הקמפיין 'ורסצ'ה' המפורסם 'ערימת אנשים יפים', שצולם על ידו, הביא לו תהילה והכרה עצומה בעולם האופנה.

פרסים והישגים

בשנת 1989 הוא זכה בפרס מפעל חיים שהוענק לו על ידי מועצת מעצבי האופנה של אמריקה.

בשנת 1993 הוענק לו פרס תואר הצילום מהמרכז הבינלאומי לצילום.

הוא נבחר כעמיתו באקדמיה האמריקאית למדעים ומדעים בשנת 2001.

בשנת 2003 הוא זכה בפרס הלאומי לאומנות על מפעל חיים. באותה שנה, הוא זכה במדליית 150 השנה המיוחדת לחברה לצילומים ומלגת הכבוד על תרומתו בתחום הצילום.

הוא קיבל תארים כבוד ממוסדות שונים כולל המכללה המלכותית לאמנות, מכללת קניון ובית הספר לעיצוב פרסונס.

חיים אישיים ומורשת

במהלך שנות העשרה שלו הוא אובחן כחולה סכיזופרניה, עבורם קיבל טיפול פסיכיאטרי.

בשנת 1944 התחתן עם דורקס מארי נובל. לזוג לא נולדו ילדים והתגרשו בשנת 1949.

בשנת 1951 התחתן עם אוולין פרנקלין, איתו נולד לו בן.

בשנת 1974 הושפעה עבודתו מאוד לאחר שאובחן כי הוא סובל מדלקות לב.

באוקטובר 2004 הוא נפטר בגיל 81 בסן אנטוניו, טקסס עקב דימום מוחי.

בשנת 2009 הוצג אוסף הדיוקנאות הפוליטיים שכותרתו 'ריצ'רד אבדון: דיוקנאות כוח', לאחר הוצג בגלריה 'קורקורן לאמנות', וושינגטון הבירה.

טריוויה

כצלם אמריקאי אופנה ודיוקן מפורסם של המאה העשרים, הוא זוכר את הטוב ביותר בזכות עבודתו 'במערב האמריקני', שהיה אוסף תצלומים של אנשי מעמד הפועלים.

עובדות מהירות

יום הולדת 15 במאי 1923

לאום אמריקאי

מפורסמים: אוניברסיטת MenColumbia האמריקאית

נפטר בגיל: 81

סימן שמש: מזל שור

ידוע גם בשם: ריצ'רד אבדון

נולד בעיר ניו יורק

משפחה: בן / בת זוג: Doe Avedon (נפטרה 1944–1949), אוולין פרנקלין (נפטר 1951–2004) אב: Jacob Israel Avedon אם: אנה אחים: לואיז ילדים: ג'ון נפטר ב- 1 באוקטובר 2004 מקום המוות : סן אנטוניו עיר: ניו יורק עיר מדינת ארה"ב: ניו יורק מחלות ומוגבלויות: סכיזופרניה מייסד / מייסד משותף: קרן ריצ'רד אבדון חינוך נוסף לעובדות: בית הספר החדש, בית הספר התיכון דה-וויט קלינטון, אוניברסיטת קולומביה: 1989 - פרס מפעל חיים מטעם מועצת מעצבי האופנה של אמריקה 1993 - המרכז הבינלאומי לצילום תואר שני בצילום 1994 - פרקס נדאר על ראיות הצילום שלו 2003 - פרס אומנויות לאומנות על מפעל חיים 2003 - מדליית 150 השנה לחברת הצילום המלכותית 2010 - מחיר שיא של £ 719 000 להדפס ייחודי בגובה 7 מטר של הדגם דובימה