לואי אנקטין היה בן זמנו של וינסנט פון גוט וצייר נחשב בפני עצמו
המדיה החברתית-כוכבים

לואי אנקטין היה בן זמנו של וינסנט פון גוט וצייר נחשב בפני עצמו

לואי אנקטין נחשב לאמן המבטיח ביותר של המאה ה -19 והוא היה בעל השפעה רבה על אמנים אחרים בתקופתו ובדורות המאוחרים יותר. בפריס, הוא היה חלק מקבוצת אמנים שכללה סטליסטים כמו וינסנט ואן גוט, פול גוגן, אנרי דה טולוז-לוטרק, אמיל ברנרד וג'ורג 'סוראט. עבודתו המוקדמת הושפעה מאוד מ'אימפרסיוניזם ', אך בהמשך, יחד עם ברנרד, פיתחה שיטת ציור חדשה בשם' Cloisonnisme ', שזכתה לו במהרה למוניטין של חדשן בזירת האמנות בפריס. אנקטין מעולם לא נשאר עם סגנון כלשהו ולאורך כל הקריירה שלו הוא עשה ניסויים בסגנונות שונים. זה נובע בחלקו מאופיו החדשני ורוחו חסרת המנוחה. במהלך חייו המאוחרים, הוא היה ברובו מחוץ לזירת האמנות ואחרי מותו, הוא כמעט נשכח.עם זאת, בשנים האחרונות עבודותיו זכו לעלייה מעניינת, ובמיוחד ציורי הנשים המסתוריות של הלילה, נושא עליו עבד כשהיה ברומא. אתה יכול לדעת יותר על האמן המבריק הזה בביוגרפיה שניתנה להלן.

ילדותו וחייו המוקדמים של לואי אנקטין

לואי אנקטין נולד באטרפני, קומונה במחלקת עיר, ב- 26 בינואר 1861. הוא היה בנו היחיד של ג'ורג 'אנקטין, קצב עשיר ורוז-פליסיט שובוב. כילד היחיד ממשפחה עשירה, הוא היה מפונק הרבה. הוריו עודדו אותו להמשיך לשרטט והוא התלהב עד מהרה. בשנת 1872, בגיל 11, הוא נרשם לליז פייר קורני ברואן ממנו סיים את לימודיו בשנת 1880. בבית הספר התיידד עם אדוארד דוז'ארדן, לימים משורר בעל שם. לאחר מכן הוא נכנס לשירות צבאי עם ה -6thגדוד הפרשים של הדרקונים בשארטר. לאחר שחזר משירותו, הוא החליט להמשיך בקריירה כאמן וכך, לאחר ששכנע את הוריו, נסע לפריס בשנת 1882. שם הצטרף לאולפן של לאון בונאט, שם נפגש והתיידד עם אנרי דה טולוז-לוטרק. בשנה שלאחר מכן, כאשר מונה לאון לפרופסור באקדמיה לאמנויות, לואי אנקטין והאנרי הצטרפו לסדנה של הצייר פרננד קורמון. הוא היה סטודנט מבטיח מאוד וקורמון ראה אותו כממשיך דרכו. הקריירה שלו כאמן התחילה בצלו של הצייר האוונגרדי האגדי וינסנט ואן גוט ומהר מאוד, שניהם הפכו לחברים טובים. בשנת 1884 הוא עבד בבית מלאכה יחד עם אמיל ברנרד, שהיה אז רק בן 16. לואי אנקטין גילה את 'אימפרסיוניזם' לאחר שפגש את קלוד מונה בשנת 1885. סגנון זה איפשר לו להבהיר את מגוון הציורים שלו. עם זאת מאוחר יותר, הוא יחד עם חבריו ביקשו לעבור מעבר ל"אימפרסיוניזם "וליצור סגנון מודרני. קבוצת הקורמונים הצעירה השתמשה לעתים קרובות זה בזה כמודלים, מה שניכר בציור שצייר אנקטין בשנת 1886 מטולוז-לוטרק, כמו גם במחקר פסטלי של ברנרד בשנת 1887. כמו כן, טולוז-לוטרק רשם גם את אנקטין בשנת 1886, שמן רישום של ברנרד בשנת 1885 וציור עפרון של ואן גו בשנת 1887. באפריל 1886 עזב אמיל ברנרד את בית המלאכה ואן גו הצטרף באוקטובר. במהלך תקופה זו הוא הציג כמה מיצירותיו בבית הקפה דו טמבורין יחד עם ברנרד ולאוטרק. ואן גאו הציג גם את ציורי לואי בבית הגרנד קפה בולון יחד עם עבודותיו וחבריו. כאן הוא פגש את הצייר הפוסט-אימפרסיוניסטי, ז'ורז 'סוראט בשנת 1886 והוצג ב'דיוויזיות'. עם אמיל ברנרד, לואי מתחיל לצייר בסגנון הדיוויזיוניסטי. מאוחר יותר הוא אימץ סגנון חדש בשם 'Cliosonnism', שהיה בהשראתו חלקית של הדפסי הבלוק של העץ היפני וזכוכית צבעונית. המונח נטבע על ידי מבקר האמנות אדואר דוז'ארדן, לאחר שראה את עבודותיהם בשנת 1888, בסקירה. הסגנון החדש קיבל השראה גם מההדפסים היפניים של ואן גוט. המאפיין העיקרי של סגנון זה הוא השימוש בקווי מתאר שחורים חזקים ואזורי צבע שטוחים. שניים מיצירותיו, שצוירו בסגנון זה שנקרא 'Avenue de Clichy: Five O' שעון 'ו'לה פושר', נאמר כי הם ההשראה שמאחורי היצירות המפורסמות של ואן גו 'קפה מרפסת בלילה' ו'לה מויסון 'בהתאמה. יצירה נוספת "בקרקס" (1887) הייתה ההשפעה שמאחורי "על הקרקס פרננדו" של טולוז-לוטרק (1888). הוא השפיע גם על אמנים אגדיים אחרים כמו גוגן ופיקאסו. "La Dame a la Robe Rouge" של פול גוגן (1891) נוצר בהשראת "La Dame en Rouge" של אנקטין (1890), ודיוקנו של פבלו פיקאסו של גרטרוד סטיין, שנוצר כעבור 13 שנים היה בהשראת "Madeline" של Anquetin (1892). הסגנון החדש זיכה אותו בתהילה ובפרגון. בשנת 1889 הוא השתתף בתערוכה גדולה בתערוכת פריז עם ציירים אחרים כמו פול גוגן, לאון פאוצ'ר, דניאל ג'ורג ', אמיל ברנרד, לואי רוי, צ'ארלס לאוול וצ'רלס פיליגר. הוא גם הציג במתחם Les XX בבריסל כדי לשבחים ביקורתיים. הוא זכה לשבחים רבים על ידי מבקר האמנות פליקס פנון על עבודתו. באותה שנה העביר את הסטודיו שלו ממונמרטר לרחוב דה רומא האופנתי יותר והחל לצייר בלילה נשים מסתוריות שהדוגמה הטובה ביותר להן היא הציור "אישה בשאנז אליזה בלילה". בשנת 1891 הוא ערך תערוכה גדולה בסלון des Independents בעשר מיצירותיו הטובות ביותר. כל הציורים ובמיוחד "האישה בשאנז אליזה בלילה", שהוצגה גם הם, זכו לשבחים רבים על ידי המבקרים.

תקופה קלאסית

בשנת 1894 לואי אנקטין יחד עם טולוז-לוטרק וג'וזף אלברט למסע בבלגיה והולנד. שם ראה את עבודותיהם של אדוני עבר כמו פיטר פול ראובנס, רמברנדט ואן ריין ופרנץ האלס והושפע מאוד מהם. הוא הבחין כי ציורי האדונים היו זורמים ומבריקים בעוד שיצירותיו שלו נראו אטומות ומלאכות. הוא גם ניהל דיונים ארוכים על טכניקה עם פייר אוגוסט רנואר ושניהם הסכימו שיש משהו בחומרים שלהם. וכך, עבודותיו הבאות נעשו קלאסיות יותר. בשלב זה, מרבית בני דורו כבר עברו לפסטל מכיוון שהם חשבו כי ציור שמן היה משעמם. אנקטין חשב אחרת. הוא האמין שציור שמן הוא המורשת הקולקטיבית שלהם והאשים את עמיתיו בחוסר ההבנה הדרושה לשמנים. לדבריו, זה היה היעדר, לא הכישרון בקרב עמיתיו, אלא הידע של טכניקות ציור השמן והיכולת לצייר על ידי חקר האנטומיה. אז, בתקופה זו הוא עשה תפנית שלמה בקריירה שלו בכך שדחה את האמנות המודרנית ופנה לקלאסיקה. שאר הציירים ומבקרי האמנות דחו אותו והוא נשאר ידיד רק עם טולוז-לוטרק. בשנים 1894 - 1896 הוא למד אנטומיה במעבדתו של פרופסור ארוקס בקלמארט, משום שהאמין שלמאסטרים גדולים יש את הידע המושלם באנטומיה, מה שהעניק להם את החופש לצייר דמויות ללא צורך במודלים כלשהם. הוא גם החל להתנסות בטכניקות שמן בניסיון לברר את שיטותיהם של המאסטרים הישנים. הוא עבר לבורון-מרלוט, שם התיידד עם אלמיס ביורגס, פול פורט, סטיוארט מריל, אלמיס בורז וארמנד פוינט. בשנת 1901, מורהו לשעבר, פרננד קורמון, קיבל משימה לצייר ציורי קיר במלון דה ville de Tours והזמין את לואי ליצור ארבעה פאנלים המייצגים את בלזק, דקארט, ראבלה ואלפרד דה ויני על הקיר הצפוני של המלון. יצירות אלה הוחלפו עם זאת בשנת 1907 בציוריו של פרנסואה שומר. חיים ומוות אישיים
בשנת 1906, כשהיה כבן 45, נישא לואי את ברתה קוקינוט, שהייתה אלמנתו של קצין. לאחר הנישואין התיישבו בני הזוג ברחוב ויין, בבית מפואר בעיצובו של צ'ארלס בלאנש. במהלך תקופה זו הוא החל גם ללמד טכניקות ציור לתלמידים רבים. הוא גם העביר הרצאות באוניברסיטת העם ובשנת 1914 ארגן דיונים חודשיים במסעדת לה פרוזה. במהלך תקופה זו הוא הדריך שניים מתלמידיו, ז'אק מרוגר וקמיל ורסיני במחקרם בנושא לכות וטכניקות ציור שונות יחד עם הכימאי מארק האוול. ספרו "רובנס" ראה אור בשנת 1924. לואי נפטר באוגוסט 1932. בשלב זה כמעט שכח. חודשים ספורים לפני מותו פגש אותו חברו, אמיל ברנרד, ויצר את דיוקנו, עליו נחתם "לואי אנקטין, סימן להערכתי העמוקה ביותר".

עובדות מהירות

יום הולדת 26 בינואר 1861

לאום צרפתית

מפורסמים: אמנים צרפתים גברים

נפטר בגיל: 71

סימן שמש: מזל דלי

יליד: Étrépagny

מפורסם כמו צייר