מוריס רוול היה מלחין צרפתי ידוע ממוצא שוויצרי-בסקי. בדוק את הביוגרפיה הזו כדי לדעת על ילדותו,
מוסיקאים

מוריס רוול היה מלחין צרפתי ידוע ממוצא שוויצרי-בסקי. בדוק את הביוגרפיה הזו כדי לדעת על ילדותו,

מוריס ראוול היה מלחין צרפתי בעל שם ממוצא שוויצרי-בסקי. נולד במחצית השנייה של המאה התשע-עשרה בכפר קטן ליד סן ז'אן-דה-לוז בצרפת, הוא גדל בפריס מאז שהיה בן שלושה חודשים. יתכן שהוא מעולם לא למד לבית הספר לצורך השכלתו הרשמית; אבל החל את הכשרתו למוזיקה בבית בגיל שבע, ונרשם לקונסרבטואר דה פריז בגיל ארבע עשרה. לרוע המזל, מרבית חברי הפקולטה לא הצליחו לגלות את גאונותו, כאשר מנהל הקונסרבטוריון נקט ביחס עוין כלפיו. כתוצאה מכך, הוא לא רק גורש פעמיים מהקונסרבטוריון, אלא שהכניסות שלו לפרוס דה רומא נדחו חמש פעמים, מה שיצר זעם בקרב מוזיקאים ליברלים ומוזיקולוגים. עם זאת, הוא המשיך לכתוב, עד מהרה ביסס את עצמו כמלחין מרכזי, כשהוא מרוויח דפנה בינלאומית עד אז, הוא היה בראשית שנות השלושים לחייו. מלחין איטי אך מוקפד, הוא כתב פחות מרוב בני דורו, וזכה להצלחה ביקורתית עם כל אחד מהם. כדי לקחת את עבודתו לקהל הרחב, היו לו גם כמה מיצירותיו שהוקלטו.

ילדות וחיים מוקדמים

מוריס ראוול נולד ב- 7 במרץ 1875 בסיבורה, כפר קטן על נהר ניוול שבמחוז הפירנאים בצרפת, קרוב לגבולו עם ספרד. אביו, פייר-ג'וזף ראוול, נולד בשוויץ. הוא היה מהנדס, ממציא ויצרן מצליח, שהתלהב באותה מידה ממוזיקה.

אמו, מארי, בת דלוארט, הייתה בסקית. אף על פי שהיא בקושי קרוא וכתוב, היא הייתה מחשיבה חופשית והוטבעה בבנו הן בתרבות הבאסקית והן בספרדית. מאוחר יותר נזכר רוול באמו שרה לו שירי עם ספרדים.

שלושה חודשים לאחר לידתו עברה המשפחה לפריס, שם נולד אחיו הצעיר אדואר שלוש שנים אחר כך. מכיוון שלא נמצא כל תיעוד של לימודיו, לא ידוע אם מוריס נכנס לבית ספר כלשהו לצורך השכלתו הרשמית. .

מרבית הביוגרפים מאמינים כי הוריו, לאחר שהכירו בכשרונו בתחילת ילדותו, החליטו לאפשר לו להמשיך במוזיקה, ולחנך אותו בבית. כדי להוסיף את השכלתם הספריתית, אביו לקח את שני הנערים לרוב למפעלים שונים ולימד אותם על התגליות האחרונות במדע.

כשהיה בן שבע, מוריס רוול התחיל שיעורי פסנתר אצל הנרי גיי. עם זאת, גם כאן הוריו מילאו תפקיד פעיל. בהמשך הוא נזכר, "אבי ... ידע לפתח את הטעם שלי ולעורר את ההתלהבות שלי בגיל צעיר."

בשנת 1887 החל ללמוד צ'רלס-רנה ללמוד הרמוניה, נקודת נגד והרכב. צ'רלס-רנה מצא את ראוול כילד מאוד מוזיקלי, שתפיסתו של המוסיקה הייתה טבעית. היצירה המוקדמת ביותר של רוול נכתבה מתישהו בתקופה זו.

בשנת 1888 התיידד רוול עם הפסנתרן הצעיר ריקרדו וינאס, שבסופו של דבר הפך לחוליה חשובה בינו לבין המוזיקה הספרדית. Viñes, חבר לכל החיים, הפך למתורגמן חשוב ביצירותיו של רוול.

בשנת 1889 החל רוול ללמוד פסנתר אצל אמיל דקומבס. ביוני, במהלך התערוכה העולמית בפריס, הוא השתתף בקונצרט רשמי שעיבד דקומבס. בן ארבע עשרה היה זה המופע הציבורי הראשון שלו.

בנובמבר 1889 הוא עבר את בחינת הכניסה בקונסרבטוריון דה פריז, וניגן מוסיקה של שופן, כדי להיכנס לשיעור הכנה לפסנתר בהנהלת יוג'ין אנת'יומה. למעט הפסקה קצרה באמצע 1890, הוא נשאר במוסד בארבע עשרה השנים הבאות.

,

שנות קונסרבטוריון

בתחילה, מוריס רוול לא נהנה לעבוד ליד הפסנתר; אך שוחד על ידי אמו, הוא התאמן די בכדי לזכות ב"פריקס הראשון "(הפרס הראשון) בשנת 1891 ועם זה עבר ממכינה לדרגה מקדימה, השתתף בכיתתו של צ'רלס-וילפריד דה בריוט. במקביל הוא למד הרמוניה עם אמיל פסארד.

בעידודו של בריוט, הוא עשה שיפור מרהיב, והלחין את 'Sérénade grotesque', לפסנתר, ואת 'Ballade de la Reine morte d'aimer' על שיר של Rolande de Marès בשנת 1893. אלה שתי יצירות קדומות ביותר שלו כדי לשרוד במלואן .

כמו רוב הגאונים, לרוול היה מוח עצמאי, שלמד על תנאיו, דבר שלא הוערך על ידי חברי הסגל. לפיכך, הוא לא הצליח לזכות בפרס אחר, מה שהוביל לגירושו מהקונסרבטואר בשנת 1885.

כעת, הוא הבין שהוא לא יעשה פסנתרן גדול ולכן התרכז בקומפוזיציה, כשהוא מפרסם את 'Menuet Antique' בשנת 1895. זו הייתה יצירתו הראשונה שפורסמה. בהמשך אותה שנה הוא כתב את 'Habanera', יצירה עם ספרדית לשני פסנתרים עם Viñes.

בשנת 1897 הוחזר רוול לקונסרבטוריון ובחן את ההרכב אצל גבריאל פאורה. פאורה לא רק הבין אותו, אלא גם הניב השפעה ניכרת על התפתחותו כמלחין. במקביל, רוול לקח שיעורים פרטיים בנקודת קונטרה עם אנדרה גדלה.

רוול המשיך לפרוח תחת פאורה, והשיג בגרות, כתב עבודות מהותיות כולל 'Shéhérazade' (1898) ו- 'Pavane pour une infante défunte' (1899). כמו כן, במאי 1899, הוא ניגן את ההופעה הראשונה של הפתיחה של שחרזדה ב- Société Nationale de Musique.

לרוע המזל, מנהל הקונסרבטוריון, תיאודור דובואה, לא אהב את ראוול באותה מידה למוזיקה שלו כמו לתפיסתו הפוליטית, תוך שהוא משתמש בכל נשק נגדו. בשנת 1900 גורל רוול פעם נוספת מהקונסרבטואר בגלל שלא זכה בפרס כלשהו. אבל כסטודנט לשעבר הורשה להשתתף בכיתתו של פאורה.

בנוסף, בשנת 1900, הוא הפך למייסד משותף של לה אפאצ'ס (החוליגנים), קבוצה לא פורמלית של אמנים, משוררים, מבקרים ומוזיקאים. באותה שנה הגיש פריגה ופרק המקהלה לפריס דה רומא; אך הודחה בסיבוב הראשון. עם זאת, הוא המשיך במאמץ.

בשנת 1901 הוא שוב ניסה את Prix de Rome, והפעם הגיש 'קנטטה מיררה', אך זכה רק בתפקיד שני נמוך יותר. לאחר מכן, בשנת 1902 ו -1903, הוא הגיש 'קנטטה אלסיון' ו'קנטטה אליסה 'בהתאמה; אך לא הצליחה לזכות בשום עמדה.

בשנת 1905 הוא הגיש "פוג ב- C" ויצירה מקהילתית 'L'Aurore' עבור Prix de Rome. הפעם, הוא לא רק הודח בסיבוב הראשון, אלא גם נפסל מנסה להמשיך הלאה. בינתיים, במארס 1904, הוא זכה להצלחה ביקורתית עם היצירה הקאמרית שלו 'הרביעייה ב- F major'.

חיסולו בשנת 1905 יצר זעם, כשנגנים ומוזיקולוגים בולטים רבים התייצבו בצד; מגנה בפומבי את חבר השופטים. זה הביא להתפטרותו של מנהל הקונסרבטואר, תיאודור דובואה; אבל אז עזב רוול גם את הקונסרבטואר.

קריירה מוקדמת

מוריס רוול היה עובד קפדני אך איטי וכך הניב מספר מוגבל של עבודות. בסוף העשור הראשון של 1900, הוא הקים דפוס שבאמצעותו יצר יצירות לפסנתר, ובהמשך סידר אותם לתזמורת מלאה.

העבודה החשובה הראשונה בשורה הייתה 'מירואים', קטע שנכתב לפסנתר בשנים 1904-1905. זה כלל חמש תנועות. בשנת 1906, תזמר רוול את שלישו ואת התנועה הרביעית שלו, 'Une barque sur l'océan' ו 'Alborada del gracioso'.

במהלך תקופה זו, כתב רוול גם יצירות מקוריות רבות, והביא לכתחילה את "היסטוריונות נטורלס" בשנת 1907. בהיותו פסוקים סאטיריים על בעלי חיים ומוזיקה נושכת, הוא הוביל אותו למחלוקת נוספת. המבקרים טענו כי גילה את עבודתו של קלוד דביסי.

בזמן שהוויכוח התנהל בעיתונות, רייבל נותר רגוע, ותזמר את קטע 'Rhapsodie espagnole' ב'הבנרה ', יצירה ששיקפה את המורשת הספרדית שלו. הוקמה לראשונה בשנת 1908 בפריס, והיא נכנסה במהירות לרפרטואר הבינלאומי. זה נחשב כיום לאחת מיצירותיו העיקריות הראשונות לתזמורת.

המשיך לעבוד בהצלחה, ביקר רוול בלונדון בשנת 1909, כששיחק ב"סוציאליז קונצרטס ". זה לא רק צבר ביקורות חיוביות, אלא גם שיפר את המוניטין הבינלאומי שלו.

כשחזר הביתה מאנגליה, הוא נפגש עם מעט מחברי כיתתו כדי להקים את Société Musicale Indépendente, עם מורם, גבריאל פאורה, כנשיא. בקונצרט הפתיחה, שהתקיים ב- 20 באפריל 1910, בוצעה גרסת הדואט המקורי של רוול ל"מה מר לי ".

במאי 1911 הוצגה לראשונה באופרה-קומיק, פריז, את האופרה הראשונה שלו, 'L'Hure Espagnole'. אף על פי שהיה מוצלח בצניעות באותה תקופה הוא הפך לפופולארי מאוד בשנות העשרים.

בשנת 1912 הוקרן בבכורה של הבלט הראשון שלו, גרסה מורחבת של 'Ma mère l'Oye'. הוא זכה לביקורות נהדרות גם בפריס וגם בלונדון. מאוחר יותר באותה שנה הוקרן בבכורה של שני בלטים נוספים, 'Adélaïde ou le langage des fleurs' ו- 'Daphnis et Chloé', שהיו גם הם פופולריים לא פחות.

מלחמת העולם הראשונה

עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה בשנת 1914, ניסה מוריס רוול להתגייס לחיל האוויר הצרפתי; לאחר שלא עשה זאת בגלל קומתו הקטנה, הוא הצטרף לגדוד התותחים השלושים עשר כנהג משאית במרץ 1915.

במהלך המלחמה היה עליו להעביר תחמושת בלילה בהפצצה גרמנית כבדה. הוא גם סבל מנדודי שינה ומבעיות עיכול, ועבר ניתוח מעיים בספטמבר 1916. בחורף שלאחר מכן היה כוויות קור בכפות רגליו. מותה של אמו בשנת 1917 הכניס אותו גם לדיכאון.

למרות זאת, הוא המשיך לעבוד, אם כי בנפח מופחת בהרבה.'Le tombeau de Couperin', שהולחן בין השנים 1914 ל- 1917, היה יצירה חשובה בתקופה זו.

אחרי המלחמה

תמיד עובד איטי אך מוקפד, התפוקה של רוול פחתה עוד יותר בתקופה שלאחר המלחמה. כעת הוא החל לייצר עבודה אחת בממוצע בשנה. בשנת 1920 השלים את 'לה ואלס', הבלט השלישי שהזמין הרוסי אמרגן, סרגיי דיגילב.

דיאגילב מצא את 'לה ואלס' יצירת מופת; אבל לא בלט. לפיכך דחה זאת. למרות שרוול לא מחה, הוא הפסיק לעבוד עם דיאגילב. 'לה בלסה' בוצע בהמשך על ידי אחרים.

בהמשך לכתוב, הוא פירסם בהמשך את 'סונטה' ו'טבליאו ד'ון 'בשנת 1922; 'Tzigane' בשנת 1924; 'L'Enfant et les sortilèges' בשנת 1925; 'Chansons madécasses' בשנת 1926, 'סונטה לכינור' בשנת 1927 ו- 'Boléro' בשנת 1928. למרות שכולם היו יצירות מופת, 'בולירו' הפך למפורסם ביותר.

בשנת 1928 יצא לסיבוב הופעות של ארבעה חודשים בצפון אמריקה, שם ביקר ב -25 ערים. בכל מקום הוא הופיע עם התזמורות המובילות והתכניות התקבלו בחום. כעמלותיו הוא דרש סכום מינימלי של 10,000 דולר והיצע קבוע של סיגריות גולוזי.

לאחר סיבוב ההופעות שלו בצפון אמריקה, הוא הצליח להפיק רק שלוש יצירות. הראשון היה 'קונצ'רטו לפסנתר ב- D Major עבור יד שמאל'. זה נכתב בשנת 1930 עבור הפסנתרן האוסטרי פול ויטגנשטיין, שאיבד את זרועו הימנית במהלך המלחמה.

העבודה השנייה הייתה 'קונצ'רטו לפסנתר ב- G Major' אותו השלים בשנת 1931. הועלה לראשונה בינואר 1932, וזה זכה לשבחים רבים על ציונו. לאחר מכן הוא יכול היה להשלים ניקוד אחד בלבד, 'דון קישוטה דולצ'יינה' עבור קול עם פסנתר או תזמורת (1932).

עבודות עיקריות

מוריס ראוול זכור הכי טוב בזכות יצירתו מ -1928, 'בולירו'. זהו קטע תזמורת חד-תנותי, שנמשך שבע עשרה דקות ללא שום ניגודיות. למרות שרוול לא היה מרוצה מאוד מהעבודה היא המשיכה להצלחה והיא הוקלטה כמה מאות פעמים מאז.

פרסים והישגים

בשנת 1920 הוצע למוריס ראוול את Légion d'honneur; אבל הוא סירב לקבל את זה. בהמשך, הוא גם סירב לבחירות במכון דה פראנס.

אם כי, הוא דחה את הכבוד הצרפתי שהוא לא נרתע לקבלם ממוסדות זרים, וקיבל חברות כבוד בחברה הפילהרמונית המלכותית, בריטניה, בשנת 1921, Ordre de Léopold הבלגי בשנת 1926 ודוקטורט כבוד מאוניברסיטת אוקספורד בשנת 1928.

חיים אישיים ומורשת

מוריס רוול נותר לא נשוי כל חייו. למרות שיש הרבה ספקולציות לגבי חיי האהבה שלו, אין הוכחה לגביהם. חייו הפרטיים נותרים תעלומה עד כה.

באוקטובר 1932 כאב ראוול בראשו בתאונת מוניות. תוך שנה הוא החל להראות סימפטומים של אפאזיה, ואיבד לאט את יכולתו ליצור מוזיקה. עם זאת, הוא נשאר כשיר פיזית וחברתית.

בשנת 1937 החל לסבול מכאבים ועבר ניתוח שלאחריו נראה היה שיפור זמני במצבו. אבל עד מהרה הוא חזר לתרדמת; נפטר ב 28- בדצמבר 1937, בגיל 62. הוא שוכב קבור בבית העלמין בלבול-פררט, בפרברי פריז.

ביתו של רוול בשעה 5, רחוב מוריס ראוול במונטפור-ל'אמאורי, הפך למוזיאון בשם 'maison-musée de Maurice Ravel' על שמו. הבית, כידוע, פתוח לסיור מודרך.

תעודת הלידה שלו, עדה על ידי אשת דייג, נשמרה בבניין העירייה של סיבורה.

עובדות מהירות

יום הולדת 7 במרץ 1875

לאום צרפתית

מפורסמים: מלחינים גברים צרפתים

נפטר בגיל: 62

סימן שמש: דגים

יליד Ciboure, צרפת

מפורסם כמו מלחין

משפחה: אב: ג'וזף ראוול אמא: מארי דלוארט אחים: אדוארד רוול נפטר ב: 28 בדצמבר 1937 מקום מוות: פריז, צרפת חינוך נוסף לעובדות: פרסי הקונסרבטוריון של פריז: היכל התהילה של גראמי