לאוס ינאצ'ק היה מוזיקאי צ'כי שנחשב לאחד המלחינים הגדולים של המדינה לסגנון הכתיבה הבוגר שאימץ.
מוסיקאים

לאוס ינאצ'ק היה מוזיקאי צ'כי שנחשב לאחד המלחינים הגדולים של המדינה לסגנון הכתיבה הבוגר שאימץ.

לאוס ינאצ'ק הוא שם משמעותי במוזיקה המקהלה והתזמורתית ונחשב לאחד מבין המלחינים הצ'כים העליונים השייכים למאה העשרים. עבודותיו תפסו תשומת לב בגלל התצוגה הייחודית של המילה העכשווית והרומנטית בהן. הוא היה כישרון רב פנים ששימש כתיאורטיקן מוסיקה, פולקלוריסט, מורה למוזיקה ופובליציסט. הוא התמכר למוזיקה עממית ולמד רבות על רשימותיה והשתמש בהן לשימוש. לפיכך, הוא עיצב סגנון יצירה מקורי שזכה לו ביראת כבוד רבה כמוזיקאי ייחודי, בקרב בני דורו. השימוש של ג'אנסק במוזיקה, הרמוניות ותזמור היה ייחודי להפליא. הוא השתמש בידע שלו כדי ליצור קומפוזיציות בסגנון ייחודי, מקורי ומודרני. הוא הושפע מאוד מבני דורו כמו אנטונין דוואוק והלחין יצירות גדולות רבות. גלול הלאה כדי לקרוא עוד על אישיות מדהימה זו ולאסוף מידע על חייו, הקריירה וציר הזמן שלו.

חיים מוקדמים

ליאוס ינאצ'ק נולד לג'ירי ואמלי בהוקוולדי, מורביה. ינאצ'ק היה אחד מבין ארבעה עשר ילדיהם של בני הזוג ואכן היה ילד מחונן, שהיה עניין רב כלפי מוזיקה מגיל צעיר מאוד. אביו היה מורה בבית ספר מרושש וגם אורגן כנסייה. ינאצ'ק גילה את כשרונותיו בכל פעם שהייתה לו הזדמנות, והשתתף גם בשירה מקהלתית. עם זאת, אביו לא רצה שיעשה קריירה במוזיקה והתעלם מהכישרונות המוזיקליים הייחודיים של ג'אנצ'ק. במקום זאת, אביו רצה שהוא ימשיך בקריירה של מורה וכך יבוא על מסורת המשפחה.

חינוך מוזיקלי

ינאצ'ק למד במנזר סנט אוגוסטין, ברנו, בשנת 1865, כשהיה בן עשר. כאן הוא קיבל חינוך מוזיקלי יסודי וכאן למד לנגן על העוגב. זה התגלה כפלטפורמה עבורו, שם השתלט על שירת מקהלה תחת פאבל קריז'קובסקי. בשנת 1874 הוא למד לבית הספר לאיברים בפראג בעזרת נותן חסות, והחזק את רצונו להיות אורגן. ינאצ'ק מתח ביקורת על ההופעה של Skuhersky, שפורסם בכתב העת 'ססילי' במהדורת מרץ 1875. זה הוביל לגירושו, אך ככל שסקוהרסקי הזדהה, ג'אנצ'ק הצליח להמשיך בלימודיו. התוצאה הייתה שבשנת 1875, ב- 24 ביולי, ג'אנאצק עלה לכיתה וסיים את מיטב הציונים.

1875 – 1880

חלומותיו של ינאצ'ק מובילים אותו בנתיב המוזיקה, שם פיתח את כישורי הקומפוזיציה והמשיך בלימודיו בלייפציג ובווינה. מאמציו המאמץ הקשה ללמוד מוסיקה רכשו לו טכניקה ייחודית עד גיל עשרים וחמש, אם כי עד אז לא התחיל יצירות. כשחזר לברנו, בשנת 1875, הוא הפך למורה למוסיקה מסוגל ומסוגל להתפרנס מנצח על מקהלות חובבות רבות. הוא ניהל מקהלות, ארגן תזמורת סימפונית וגם הקים בית ספר למוזיקאים בכנסייה. לימים הפך בית ספר זה לפופולרי כקונסרבטוריון ברנו. ינאצ'ק שימש כמנהל בית ספר זה עד שנת 1919. בשנת 1876 הוא פגש את זדנקה שולצובה, שהייתה בתו של אמיליאן שולץ. זדנקה הפכה לאחר מכן לאשתו. בשנת 1876 למד פסנתר בהדרכתה של אמאלי ווינקהאוזרובה-נרודובה, איתה הוא תאם לארגון משותף של קונצ'רטים קאמריים וגם הופיע בשנתיים הבאות בהופעות. באותה שנה בפברואר הוא נבחר כמנהל המקהלה של האגודה הפילהרמונית Beseda brnìnská. ינאצק התפנק בלימוד פסנתר, אורגן וגם קומפוזיציה בקונסרבטוריון לייפציג משנת 1879 באוקטובר ועד 1880 בפברואר. הוא עבר לקונסרבטוריון בוינה כדי ללמוד קומפוזיציה עם פרנץ קרן במהלך אפריל - יוני 1880.

חיים אישיים

ליאוס ינאצק התחתן עם זדנקה שולצובה ב- 13 ביולי 1881. חיי הנישואים שלו היו מאושרים והתיישבו בשנים הראשונות. מותה של בתם אולגה, בשנת 1903, הצטער על המשפחה והסביבה פתאום השתנתה. בהיותו מלחין מצליח, קיבל הזדמנות להיות בסצנת המוזיקה של פראג. כאן, הוא משך את תשומת ליבו של הסופרן גבריאלה הורבטובה, שהכוונה אותו דרך חברת פראג. בדרכו חזרה לברנו הוא נשא את התשוקה החדשה שפיתח עבורה, והחל לכעוס על אשתו זדנקה. לפיכך הוא ניסה לבקש גירושין ממנה, אך יחד עם זאת הוא איבד עניין גם בחורבתובה. לעומת זאת זדנקה, רצה להימנע מההשפלה הציבורית שנובעת מגירושין רשמיים. מכאן ששניהם הסתפקו בגירושין לא רשמיים ועד מותו של ינאצ'ק ניהלו שניהם חיים נפרדים אך באותו הבית. בשנת 1717 הוא פגש את קמילה סטסלובלה, צעירה ממנו בגיל 38 שנים. היא הייתה מקור ההשראה לשאר שנות חייו.

שנים מאוחרות יותר ומוות

במהלך 1887 ערך ג'אנצ'ק את החיבור הראשון שלו באופרה הראשונה שלו, סרקה. הוא גילה עניין עצום בחקר הקשר בין שפה למוזיקה וגם ביקש לאסוף שירי עם מורביים שונים. הוא היה מרותק לצלילים השונים שנעשו על ידי בעלי חיים וציין את המוזיקה שבתוכם. הוא נהג לציין את הביטויים והרישומים בכל מה ששמע. הוא הקדיש חלק ניכר ממאמציו להרכב ג'נופה, משנת 1894 - 1903. ליאו של ג'אנצ'ק 70thיום ההולדת היה מיוחד מאוד כאשר קיבל דוקטורט מאוניברסיטת מסריק בברנו.בשנת 1926 הועלה לראשונה יצירתו החשובה ביותר, 'המיסה הגלגוליטית' והעניקה לו הערכה עצומה. זה דחף אותו לעבוד על האופרה האחרונה שלו, 'מבית המתים', אך הוא נפטר לפני שהספיק לראות את הביצוע החי של יצירה זו. ינאצק נפטר ב- 10 באוגוסט 1928 באוסטרבה עקב דלקת ריאות, ונקבר בבית העלמין המרכזי בברנו.

מורשת

המנצח האוסטרלי של המוזיקה, סר צ'רלס מקראס אירגן את יצירותיו של ג'אנצ'ק על במות האופרה ברחבי העולם. צ'רלס ראה בסגנונו של ג'אנצ'ק 'חדש ומקורי לחלוטין, שונה מכל דבר אחר ... ובלתי אפשרי להידבק לסגנון אחד.' פייר בולז שהיה מלחין צרפתי ומנצח הסיק שיצירותיו של ג'אנצ'ק על תזמורת ואופרות היו מודרניות ומפתיעות. טרי. חייה של לאוס ג'אנצ'ק הוצגו במספר סרטים בהם הסרט התיעודי של אווה מארי קנקובה, "הצלם והמוזיקה" (Fotograf a muzika). זה קשור למערכת היחסים עם הצלם הצ'כי ג'וזף סודק ויצירותיו של ינאצ'ק. מלבד זאת, הוקמה התזמורת הפילהרמונית של ג'אנצ'ק בשנת 1954, שכוללת כיום את הרכב ההרכב 116 הקשור למוזיקה העכשווית.

עבודות עיקריות

אופרות


"ראשית רומנטיקה", (Poèátek Románu), (1894)
"בתה החורגת", (Její pastorkyòa), המכונה בעולם דובר האנגלית ג'נופה (1904)
"טיולי מר ברוצ'ק", (Výlety pánì Brouèkovy), (1920)

תזמורת


סוויטה למיתרים
ריקודי לכיאן
ריקודים מורביים

אינסטרומנטלי וחדר


פוחדה (אגדה), לצ'לו ופסנתר (1910)
סונטת כינור (1914)
רביעיית המיתרים מספר 1, סונטת קרויצר (1923)

ווקאלי ומקהלה


אלגיה על מותה של בת אולגה (1903)
קנטור חלפר (מורה חלפר) (1906)
Sedmdesát tisíc (שבעים אלף) (1909)

עובדות מהירות

יום הולדת 3 ביולי 1854

לאום צ'כית

מפורסמים: מוזיקאי MenMale צ'כים

נפטר בגיל: 74

סימן שמש: סרטן

נולד ב: הוקלבדי, מורביה

מפורסם כמו מלחין

משפחה: בן / בת זוג: תלמיד זדנקה אב: ג'ייה אמה: אמאלי נפטר ב: 10 באוגוסט 1928 מקום פטירה: אוסטרבה חינוך נוסף לעובדות: המכללה והתיאטרון למכללה ותיאטרון פליקס מנדלסון