בנימין בריטן היה מלחין, מנצח ופסנתרן אנגלי, שנחשב לאחד מגדולי המלחינים במאה העשרים
מוסיקאים

בנימין בריטן היה מלחין, מנצח ופסנתרן אנגלי, שנחשב לאחד מגדולי המלחינים במאה העשרים

בנימין בריטן היה מלחין, מנצח ופסנתרן אנגלי, שנחשב לאחד מגדולי המלחינים במאה העשרים. הוא היה ילד פלא - למד לנגן בפסנתר בגיל שנתיים והלחין את היצירה הראשונה שלו בחמש - וגדל להיות הדמות המרכזית במוזיקה הקלאסית הבריטית של זמנו. אף על פי שלמד בקולג 'המלכותי למוזיקה, המחקר הפרטי שלו עם המלחין פרנק ברידג' הוא שהשפיע עליו יותר. הוא הגיע לראשונה לידיעת הציבור בגיל עשרים עם יצירה מקהלה של קפלה, שכותרתה 'ילד נולד' וזינק לתהילה בינלאומית תוך תקופה קצרה עם 'וריאציות לנושא של גשר פרנק'. המלחין הפורה וגוף היצירות הגדול שלו כלל אופרה, מוסיקה ווקאלית אחרת, תזמורת וקטעים קאמריים. במהלך השנים הוא זכה במספר פרסים והצטיינות. הוא גם היה המוזיקאי הראשון שקיבל עמית חיים והפך לברון בריטן. כיום הוא זוכר הכי טוב בגלל יצירות כמו 'פיטר גריימס', ו'מדריך הצעיר לתזמורת ', והכי חשוב' 'דרישת המלחמה' '.

ילדות וחיים מוקדמים

בנימין בריטן נולד ב- 22 בנובמבר 1913 בלובסטופט, עיירת נמל שנמצאת במחוז סופוק האנגלית. אביו, רוברט ויקטור בריטטן, היה רופא שיניים מצליח אך ממורמר.

אמו של בנג'מין, אדית רודה, לפני הוקי, הייתה פסנתרנית חובבת וגם מזכירת החברה המוסיקלית של Lowesoft. לחברי הקהילה החשובים השתתפו בסוהרים המוסיקליים שהחזיקה בבית. לפיכך, למרות השתייכותם למעמד הביניים, היה להם מעמד בחברה.

בנימין היה הצעיר מבין ארבעת ילדיו של הוריו, ואב לשתי אחיות גדולות, שרלוט אליזבת בריטן ואדית ברברה בריטן ואח, רוברט הארי מארש בריטן. בעוד אחיותיו היו אדישות למוזיקה ואחיו התעניין רק בזמן סמרטוטים, לשמחת אמו, בנימין נולד פלא פלא מוזיקלי.

הוא גם הסתדר עם אביו, שנאמר שהוא מרוחק אך אוהב. לדברי אחותו אליזבת, הם חלקו חוש הומור מעוות, מסירות לעבודה, כמו גם יכולת לשאת כאב.

כשהיה בן שלושה חודשים היה לו התקף של דלקת ריאות, שכמעט הרגה אותו. למרות שחלמה התאוששות מדהימה, זה השאיר את ליבו חלש. למרות זאת, הוא היה טניסאי נלהב ואהב קריקט.

עם זאת, המוסיקה הייתה אהבתו הראשונה. הוא למד לנגן בפסנתר כשהיה בקושי בן שנתיים ובגיל חמש החל להלחין מוזיקה. אמו הייתה המורה הראשונה שלו.

בשבע התחיל את השכלתו הרשמית בבית ספר לדיים. זה ניהל על ידי האחיות אסטל והצעירה מהן, אתל אסטל, לימדה פסנתר בבית הספר. בנימין כנראה מצא חן בעיניה של הוראתה כי הוא תמיד זכר אותה בהכרת תודה.

בשנה שלאחר מכן הוא הועבר לסאות 'לודג', בית ספר להכנה בלווסטוף, אך המשיך ללמוד שיעורי פסנתר אצל אתל אסטל. מנהל בית הספר היה קפדני מאוד. למרות שבנימין כמעט ולא קיבל עונש, הוא ראה לעתים קרובות תלמידים אחרים מקבלים עונש גופני והיה המום מחומרתו.

במקביל, הוא המשיך להלחין מוזיקה; הוא היה עושה את זה לפני שהוא הולך לבית הספר כדי שהציונים שלו לא יסבלו. המתמטיקה הייתה הנושא האהוב עליו והוא הצטיין בזה. הוא גם אהב ספורט.

בגיל עשר החל ללמוד שיעורי ויולה אצל אודרי אלסטון, אחת מחברותיה של אמו, שהייתה מוסיקאית מקצועית לפני נישואיה. היא עודדה את בנימין הצעיר להשתתף בקונצרטים סימפוניים.

לומד עם פרנק ברידג '

באוקטובר 1924, בזמן שהשתתף בקונצרט אחד כזה, שמע בנימין את פרנק ברידג ', מלחין, כנר ומנצח אנגלי, עם אמונות פציפיסטיות חזקות. שירו התזמורתי 'הים' הרשים מאוד את הילד הקטן.

כשחזר הביתה, הוא סיפר בהתלהבות לאלסטון את כל החוויה שלו. בצירוף מקרים שמח, אלסטון הכיר את ברידג 'ולכן, בשנת 1927 הוא חזר לאזור להשתתף בפסטיבל נורביץ', היא לקחה את בנימין הצעיר, עדיין לא בן ארבע-עשרה, לפגוש אותו.

ברידג 'התרשם מאוד מהכישרון המוסיקלי של הילד הצעיר והציע לספק לו שיעורי מוזיקה בתנאי שיגיע ללונדון. הוסכם כי ימשיך בלימודיו בלואופטופט ובמקביל ייסע לטיולים רגילים בלונדון כדי ללמוד אתו מוזיקה.

לאחר מכן משנת 1927 המשיך בריטטן לבקר בקביעות בלונדון, שם למד קומפוזיציה עם ברידג 'ופסנתר אצל הרולד סמואל. ברידג 'הוא זה שלימד אותו להקדיש תשומת לב מרבית לטכניקות הקומפוזיציה והכי חשוב אמר לו למצוא את עצמו ולהישאר נאמן לכך.

ברידג 'הכיר לו גם מגוון רחב של מלחינים מארצות שונות ובכך יצר את הבסיס עליו התפתחה קריירת המוזיקה של בנימין. עם זאת, הוא לא למד אתו זמן רב, שכן בספטמבר 1928 הוא נשלח לבית הספר של גרשם, בהולט, נורפולק, כדייר.

בנימין בריטן שנא את בית הספר וחשוב מכך, בז למורה למוזיקה. לכן כאשר בשנת 1930 זכה במלגה לחיבור, עבר בשמחה למכללה המלכותית למוזיקה בלונדון, שם למד עד שנת 1933. עם זאת, RCM גם אכזב אותו.

עם זאת, הוא למד קומפוזיציה אצל ג'ון אירלנד ופסנתר אצל ארתור בנימין, ולמד מעט מאוד. למרות זאת, הוא זכה בפרס סאליבן כמו גם בפרס ארנסט פאראר לחיבור ופרס קובט למוזיקה קאמרית.

כל זאת, הוא המשיך ללמוד עם ברידג 'באופן פרטי והשתתף בקונצרטים שונים, תוך היכרות עם יצירותיהם של מוזיקאים כמו סטרווינסקי, שוסטקוביץ' ומהלר. "Sinfonietta, Op. 1 ',' ילד נולד באופ 3 ',' אחר הצהריים של יום שישי ', ו'המנון לבתולה' היו כמה מהיצירות החשובות שלו בתקופה זו.

קריירה מוקדמת

לאחר שסיים את לימודיו ב- RCM חזר בנג'מין בריטן ללואווסטופט. שם, הוא החל לעבוד על שמונה קטעי מוסיקה שכתב לפסנתר בילדותו. בשנת 1934 הוא הוצג כ'סימפוניה פשוטה 4 'באולם סטיוארט, איתו ניצח על תזמורת חובב.

בפברואר 1935 סידר ברידג 'כי בריטן תופיע בראיון עבודה למחלקת המוזיקה של ה- BBC. הוא לא היה מוכן לתפקיד קבוע, אך הוא הוקל מאוד כשגילה שמצפים ממנו רק לכתוב את התוצאה לסרט תיעודי, 'בול המלך', ליחידת הקולנוע של ה- GPO.

לאחר מכן החל לכתוב ציונים עבור יחידת הקולנוע על בסיס קבוע. במהלך יצירה זו, הוא פגש את המשורר וויסטן יו אודן, עמו עבד על מספר סרטי תעודה חדשניים כמו 'פנים פחם', 'מייל לילה', 'שירי קברט', 'על האי הזה', 'פול בוניאן'. ו'המנון לסנט ססיליה '.

בריטן עבדה גם באופן עצמאי, כתבה ציונים למספר רדיו, תיאטרון והפקות קולנוע. כמה יצירות חשובות מתקופה זו היו 'המלך ארתור' ו'החרב באבן '(רדיו); 'עליית ה- F6', 'על הגבול' ו'ג'ונסון מעל ג'ורדן '(תיאטרון); 'מייל לילה' ו'אהבה מאדם זר '(סרט).

ברמה האישית, 1937 הייתה שנה משמעותית עבור בריטן. זו הייתה השנה שאמו נפטרה. הוא היה מאוד קשור אליה וכך היה באופן טבעי הרוס מהאירוע. יחד עם זאת, הוא בטח חש משוחרר; שכן הוא החל לפתח קשרים אישיים עם אחרים רק לאחר מכן.

עוד בשנת 1937, הוא פגש את הטנור האנגלי פיטר פירס, שידוע כהשראה מאחורי המוזיקה שלו. מאז הם עבדו בצמוד יחד, ובסופו של דבר פיתחו קשר אישי. באותה שנה הוא כתב גם 'וריאציות בנושא של גשר פרנק', קטע שגרם לו להבחין בינלאומית.

בארצות הברית

באפריל 1939, קצת לפני תחילת מלחמת העולם השנייה, יצאו בנימין בריטטן ואגסים לארצות הברית. כאשר התחילה מלחמת העולם הם רצו לחזור לאנגליה, אך קיבלו את באי כוח השגרירות הבריטית, הם החליטו להישאר בארצות הברית.

בשנת 1940, כששהה בארצות הברית, כתב בריטטן את "שבעת הסונטות של מיכלאנג'לו", הראשון מבין מחזורי השירים הרבים שהלחין עבור אגסים. 'פול בוניאן', דרמת המוזיקה הראשונה שלו שנכתבה לליברטו על ידי אודן והופקה בשנת 1941, הייתה אחת מיצירותיו החשובות של התקופה הזו.

בתחילת 1942, בריטן נתקל ב'ברובע ', קובץ שירים של ג'ורג' קרבה. בין השירים בספר ההוא, 'פיטר גרימס', שהוצבו בחוף המזרחי של אנגליה, השפיעו עליו במיוחד. בריטן ידע שעליו לחזור לאנגליה ולקבוע ציון לשיר ההוא.

חזר לאנגליה

לפיכך, במרץ 1942 הפליגו בנג'מין בריטן ואגס לאנגליה והשלימו את 'מזמור לסנט ססיליה' ו'טקס קרוליי 'במהלך ההפלגה. לפני שעזב הציעו לו עמלה של 1,000 דולר לכתוב אופרה של המנצח הידוע סרג קוסביצקי.

בריטן היה פציפיסט מילדותו ולכן עם שובו באפריל 1942 הוא הופיע בפני בית הדין של סרבני המצפון וביקש פטור מתפקידו צבאי. עם זאת, הוא הבטיח לעשות ככל יכולתו למאמץ המלחמתי. הותר לו לפטור ללא תנאי.

בשנת 1943 הוא חיבר את 'לשמוח בכבש'. בשנה שלאחר מכן התיישב בסנאפ שבסוקוק, שם היה בעל בית כפרי והתחיל לעבוד על 'פיטר גרימס'. בינתיים, אגסים הצטרף לחברת האופרה של סאדלר וולס, שמנהלה האמנותי. והזמרת הראשית הייתה ג'ואן קרוס.

לאחר מלחמת העולם השנייה

ביוני 1945, זמן קצר לאחר סיום מלחמת העולם השנייה, "פיטר גרימס" נפתח בלונדון עם אגסים וקרוס בתפקידים הראשיים. היא נערכה כאופרה הבריטית הראשונה המצליחה באמת מאז 'גילברט וסאליבן'.

ביולי 1945 נסע בנימין בריטן לגרמניה כדי לתת רסיטלים לניצולי מחנות הריכוז. מה שראה שם זעזע אותו כל כך שהוא סירב לדבר על זה; אך מאוחר יותר החזיר לעצמו את עליצותו לחבר 'המדריך של הצעיר לתזמורת'. במשך תקופה ארוכה, זו נותרה אחת העבודות הפופולריות ביותר שלו.

'אונס לוקרטיה' (1946) ו 'אלברט הרינג' (1947) היו שתיים מיצירותיו העיקריות בתקופה זו. שנת 1947 הייתה גם זו בה הקים את קבוצת האופרה האנגלית בשיתוף ג'ון פייפר ואריק קרוזייר. מטרתו הייתה להציג את יצירותיהם האופראיות של מלחינים בריטים.

ואז ביוני 1948 השיקו בריטן, אגסים וקרוזייה את פסטיבל אלדבורג למוזיקה ואומנויות. זה היה כל כך מוצלח שהוא הפך לאירוע שנתי וכל שנה עד מותו בשנת 1976, בריטן הייתה לוקחת בו חלק.

בינתיים המשיך להלחין לאורך שנות החמישים. 'בילי באד' (1951), 'גלוריאנה' (1953) ו'תור הבורג '(1954) היו היצירות החשובות ביותר שלו בעשור.

בשנות השישים הוא הפך לאט יותר. עם זאת הוא כתב כמה יצירות מופת, שהמפורסמות ביניהן היו "חלום ליל קיץ" (1960) ו"רקוויאם המלחמה "(1962). למעשה עם היצירה המאוחרת הוא הגיע לשיאי התהילה.

בשנת 1967 החל לעבוד על 'אוון וינגרבה' לטלוויזיה אך לא סיים אותו לפני אוגוסט 1970. הוא שודר במאי 1971. עבודותיו האחרונות כוללות 'מוות בוונציה' (1973), 'זמן שהיה "(1974 ), 'רביעיית המיתרים השלישית' (1975) ו'פאדרה '(1975).

עבודות עיקריות

בנימין ביטן זוכר בעיקר בזכות יצירתו משנת 1962, 'הדרישה למלחמה', רקוויאם בקנה מידה גדול, שאינו ליטורגי, המבוסס על המיסה הלטינית למתים ושזור בתשעה מהשירים על המלחמה מאת וילפרד אוון. הוא הורכב ברובו בשנת 1961 והושלם בינואר 1962.

עם משך 90 דקות, מבצעת היצירה עבור סולני סופרן, טנור ובריטון, מקהלה, אורגן, תזמורת מלאה וכן תזמורת קאמרית. זה בוצע לראשונה לצורך כיבוש קתדרלת קובנטרי החדשה, שנבנתה לאחר שהמבנה המקורי נהרס על ידי פצצות במהלך מלחמת העולם השנייה.

פרסים והישגים

בשנת 1961 הוענק לבנג'מין בריטן רושמת המלחינים הבינלאומית של אונסק"ו על 'חלום ליל קיץ'.

בשנת 1963 הוא קיבל פרסי גראמי על 'הדרישה למלחמה' בשלוש קטגוריות: אלבום קלאסי של השנה, ההלחנה הקלאסית הטובה ביותר על ידי מלחין עכשווי והביצוע הקלאסי הטוב ביותר - מקהלה. מאוחר יותר בשנת 1998, הוא הוחדר לאחר לידה בהיכל התהילה של הגראמי.

מלבד אלה, הוא גם זכה במדליית הזהב של האגודה הפילהרמונית המלכותית (1964), פרס סונינג (1967) ופרס המוזיקה של ארנסט פון סימנס (1974).

בריטן נעשה חבר לוויה של כבוד בשנת 1953. בשנת 1965 הוענק לו מסדר הכשר וביולי 1976, עשה עמית חיים, ובכך הפך לברון בריטן מאלדבורג במחוז סופוק.

חיים אישיים ומורשת

בשנת 1937, בנימין בריטן פגש את פיטר נוויל לואר אגס ומהר מאוד שני המוזיקאים פיתחו קשר הדוק. בתחילה היחסים ביניהם היו אפלטוניים. מאוחר יותר בשנת 1939, במהלך נסיעתם לארצות הברית, הם השלימו את מערכת היחסים שלהם. מאז ועד מותה של בריטן הם נשארו שותפים בכל תחום.

בריטן נפטר ב- 4 בדצמבר 1976 מאי ספיקת לב. למרות שהרשויות במנזר ווסטמינסטר הציעו שם קבורה, הוא הועמד למנוחות בחצר הכנסייה של כנסיית סנט פיטר וכנסיית סנט פול באולדבורג מכיוון שביקש להיקבר לצד בן זוגו לחיים פיטר פארס, שבסופו של דבר ימות בשנת 1986.

הרבה מאוחר יותר בשנת 2013, בספרו, 'בנימין בריטן: חיים במאה העשרים', טען הסופר האוסטרלי פול קילדאה כי אי ספיקת הלב שלו נבעה מעגבת שלא זוהתה, מה שעלול להיות תוצאה של קשרים של אגסים עם בני זוג אחרים. עם זאת, הרופאים של בריטטן הכחישו זאת.

הבית האדום, אלדבורג, בו גרו בריטן ואגסים ועבדו יחד עד מותם, הוחזר לעיצובו המקורי. זה כיום ביתם של קרן בריטטן-אגסים, שהוקמה כדי לקדם את מורשתם המוזיקלית.

אבן זיכרון שנחשפה בשנת 1978 במעבר המקהלה בצפון מנזר ווסטמינסטר נושאת גם היא מורשתו.

בשנת 1979 הוקמה בלווסטופט לכבודו האקדמיה למוזיקה בנימין בריטטן.

עובדות מהירות

יום הולדת 22 בנובמבר 1913

לאום בריטי

נפטר בגיל: 63

סימן שמש: עקרב

יליד: Lowestoft

מפורסם כמו מלחין, מנצח ופסנתרן

משפחה: אב: רוברט ויקטור בריטן אם: אחים של הוקי אדית רודה: שארלוט אליזבת בריטן, אדית ברברה בריטן, רוברט הארי מארש בריטטן נפטרה בתאריך: 4 בדצמבר 1976 מקום מוות: אלדבורג חינוך נוסף לעובדות: המכללה המלכותית למוזיקה (1930 - 1933 ), בית הספר של גרשם