בלה ברטוק הייתה מלחינה, פסנתרנית, אתנומוסיקולוגית ומורה למוזיקה. יחד עם פרנץ ליסט הוא נחשב לגדולי המלחינים מהונגריה. הוא נחשב גם לאחד המלחינים החשובים ביותר של המאה העשרים. יצירותיו המוזיקליות העיקריות כוללות תזמורת, רביעיות מיתר, סולו לפסנתר, אופרה, קנטטה, כמה בלטים, וכמה שירי עם לקול ופסנתר. באמצעות עבודותיו שנאספו והמחקר האנליטי שלו למוזיקה עממית, הוא נחשב לאחד ממייסדי המוסיקולוגיה ההשוואתית, שהפכה בסופו של דבר לאתנומוסיקולוגיה. הוא היה ילד פלא ואמו זיהתה את כישוריו המוזיקליים המופלאים בשלב מוקדם מאוד והעבירה לו שיעורי מוזיקה. הסגנון שלו היה שילוב של מוסיקה עממית, קלאסיציזם ומודרניזם. מרבית יצירותיו המוקדמות היו שילוב של לאומיות ורומנטיקה. ניגוניו הושפעו עמוקות מהמוזיקה העממית של הונגריה, רומניה, טורקיה ואומות אחרות. הוא אהב במיוחד את המוזיקה הבולגרית. מלבד היותו מלחין ופסנתרן נהדר, הוא היה גם חובב מוזיקה נהדר. הוא השקיע זמן לא מבוטל בחקר מוזיקה מסורתית ופולקית באזורים שונים בעולם ואז הלחין יצירות ייחודיות עם אלמנטים ברורים של מלודיות עממיות כאלה.
ילדות וחיים מוקדמים
בלה ברטוק נולדה ב- 25 במרץ 1881 בעיירה הבנאטית הקטנה נגיסנטמיקלוס בממלכת הונגריה. אביו היה מנהל בית ספר לחקלאות.
היו לו אבות קדומים מעורבים; מצד אביו הוא היה שייך למשפחת אצולה הונגרית נמוכה ואילו מצד אמו היה שושלת גרמנית אתנית.
הוא הציג כישרון מוזיקלי מדהים מגיל הרך. בגיל ארבע הוא יכול היה לנגן 40 קטעים שונים על הפסנתר ובחמש החל ללמוד שיעורים רשמיים במוזיקה.
הוא היה גם ילד שברירי וחולה, סבל לעתים קרובות מאקזמה קשה. בשנת 1888, בגיל שבע במכרז, איבד את אביו. זמן קצר אחר כך, אמו לקחה אותו ואת אחותו, ארזבט לגור בנגיששל ואחר כך לפוזזוני.
המופע הציבורי הראשון שלו היה בגיל אחת עשרה בנאגיששל; הרסיטל שלו הוערך היטב. הוא שיחק כמה קטעים הכוללים יצירות משלו, 'מסלול הדנובה', שנכתב בגיל תשע.
קריירה
בשנים 1899 - 1903 הוא התאמן באקדמיה המלכותית למוזיקה בבודפשט, ולמד פסנתר בהדרכתו המוסמכת של איסטוואן תומאן וקומפוזיציה בהנחיית ג'נוס קאסלר. באקדמיה הוא התיידד עם זולטאן קודאלי, שהניע אותו בצורה משמעותית והפך לחברו ולעובד לעבודה בחייו.
בשנת 1903 הוא חיבר את יצירתו התזמורתית הראשונה, 'קוסות', שיר סימפוני שכיבד את לאג'וס קוטות, גיבור המהפכה ההונגרית בשנת 1848.
הוא פגש את ריצ'רד שטראוס בשנת 1902 בבודפשט והמוזיקה שלו השפיעה מאוד על יצירותיו המוקדמות של ברטוק. משנת 1907 ואילך, הוא שאב השראה מהמלחין הצרפתי קלוד דביסי. מאוחר יותר, יצירותיו של המלחין ההונגרי מהמאה ה -19 פרנץ ליסט, והמודרניסטים איגור סטרווינסקי וארנולד שנברג השפיעו עליו גם הוא עמוק.
בשנת 1907 התמנה לפרופסור לפסנתר באקדמיה המלכותית. כמה מתלמידיו הבולטים היו פריץ ריינר, סר גאורג סולטי, גיורגי סנדור, ארנה בלוך ולילי קראוס.
לצד ההוראה, הוא המשיך להלחין מוזיקה. מלבד יצירות תזמורות מרכזיות בהשראת יוהנס ברהמס וריצ'רד שטראוס, הוא גם הלחין כמה קטעי פסנתר קטנים שהשפיעו על המוסיקה העממית. הדוגמה הראשונה כזו היא רביעיית המיתרים מספר 1 בקטינה (1908).
בשנת 1908 יחד עם קודאלי, הוא עשה טיול באזורים הכפריים כדי לאסוף ולחקור מוזיקה עממית מגיאר ישנה, סוג של מוזיקה צוענית. הצמד הבין שהמלודיות התבססו על סולמות פנטטוניות, בדומה לאלה שבמסורות העממיות האסיאתיות. עד מהרה הם אימצו את היסודות של מוסיקה עממית כזו לקומפוזיציות שלהם.
בשנת 1911 הוא כתב את האופרה היחידה שלו, 'טירת Bluebeard', שהוקדשה לאשתו דאז מרטה. הוא נכנס לתחרות שנערכה על ידי נציבות אמנויות ההונגריה, אך הדבר נדחה לאכזבתו הרבה.
הוא כתב פחות פחות בשנתיים-שלוש הבאות, והעדיף להתמקד באיסוף ועיבוד של מוסיקה עממית. הוא אסף תווים ממוזיקת פולק הונגרית, סלובקית, רומנית, בולגרית, מולדבית, וולכית ואלג'ירית.
פרוץ מלחמת העולם הראשונה אילץ אותו להפסיק את הסיורים והוא חזר להלחין, וכתב את הבלט 'נסיך העץ' (1914–16) ואת 'רביעיית המיתרים מספר 2' (1915–17), שניהם הושפעו מדביסי .
בשנת 1917 הוא תיקן את התוצאה וכתב מחדש את סיום 'טירת Bluebeard's'. בשנת 1921 ו- 1922 הוא כתב שתי סונטות כינור שהן הרמוניות ומבניות חלק מהיצירות הקשות ביותר שלו.
בעשור שלאחר מכן חיבר את 'רביעיות המיתרים השלישית והרביעית' (1927–28), 'קנטטה פרפנה' (1930), 'רביעיית המיתרים החמישית' (1934), 'מוזיקה למיתרים, כלי הקשה וסלסטה' (1934) 1936), 'סונטה לשני פסנתרים וכלי הקשה' (1937) 'דיוונטמנטו לתזמורת המיתרים' (1939), ו'רביעיית המיתרים השישית '(1939).
באותה תקופה הוא גם הרחיב את פעילותו כפסנתרן קונצרט, ניגן ברבות ממדינות מערב אירופה, ארצות הברית וברית המועצות.
בשנת 1936 הוא נסע לטורקיה כדי לאסוף וללמוד מוזיקה עממית. שם עבד בשיתוף פעולה עם המלחין הטורקי אחמט עדנן סייגון.
במצטבר למלחמת העולם השנייה והטרור הנאצי הגובר בסוף שנות השלושים, בחר לעזוב את הונגריה ועלה לארצות הברית. עם זאת, הוא נשאר נאמן להונגריה ולאנשיה ותרבותה. הוא התיישב בעיר ניו יורק והפך לאזרח אמריקני בשנת 1945.
בארצות הברית מונה כעוזר מחקר במוזיקה באוניברסיטת קולומביה, ניו יורק. זה עזר לו להמשיך לעבוד עם מוסיקה עממית, במיוחד אוסף גדול של שירי עם סרבים וקרואטים. תמלוגים לפרסום, סיורים בהוראה ובביצוע עם אשתו, הפסנתרן דיטה פסטורי, הקלו בהדרגה על המשבר הכלכלי בו נקלע במהלך שנותיו הראשונות בארצות הברית.
מצבו הבריאותי התדרדר בראשית שנות הארבעים. בעזרת הכנר ג'וזף סיגטי והמנצח פריץ ריינר, הוא הפיק קבוצה סופית של יצירות מופת. את 'קונצ'רטו לתזמורת' (1943) הוזמן על ידי סרג 'קוסביצקי. זה התחיל בדצמבר 1944 לביקורות חיוביות ביותר.
בשנת 1944 הוענק לו גם יהודה מנוחין להלחין 'סונטה לכינור סולו'. בשנת 1945 החל להלחין את 'קונצ'רטו הפסנתר מס' 3 ', יצירה ניאו-קלאסית יפה כמתנת יום הולדת 42 להפתעתה של דיטה. לרוע המזל הוא נותר לא גמור בגלל מותו בטרם עת.
עבודות עיקריות
בלה ברטוק הושפעה מאוד מהמוזיקה של דבי וזה ניכר בבירור ב'ארבע עשרה הבגטלים '(1908). עד 1911 הוא חיבר קטעים שונים שהיו בהם אלמנטים מהלחן הרומנטי והסגנון הרומנטי. הוא גם הלחין את האופרה המודרניסטית שלו 'טירת Bluebeard' סביב התקופה ההיא.
הוא גם קיבל השראה מקלרה גומבוסי להלחין את 'הסוויטה לפסנתר אופוס 14' (1916), ואת 'המנדרין המופלא' (1918). בינתיים הוא גם השלים את 'נסיך העץ' (1917).
בין עבודות המופת שלו ניתן למנות את שש רביעיות המיתרים, 'קנטטה פרפנה', 'המוזיקה למיתרים, כלי הקשה וסלסטה', 'הקונצ'רטו לתזמורת' וה'קונצ'רטו לפסנתר השלישי '.
כדי לסייע לתלמידים צעירים יותר ולעזור לבנו פטר בשיעורי המוזיקה שלו, הוא כתב גם את הספר 'Mikrokosmos', אוסף בן שש כרכים של קטעי פסנתר מדורגים.
חיים אישיים ומורשת
בשנת 1909, בגיל 28, נישאה בלה ברטוק, מארטה ציגל, בת 16. בנם, בלה השלישי, נולד בשנה הבאה. הזוג התגרש ביוני 1923.
בשנת 1923 התחתן עם סטודנט לפסנתר בן 19, דיטה פסטורי. בנם פטר נולד בשנת 1924.
בלה ברטוק חונכה כקתולית קתולית ובבגרותו המוקדמת הפך לאתיאיסט. בהמשך התגייר לאמונה האוניטרית ב -1916.
משנת 1940 ואילך הוא חלה יותר ויותר. בהדרגה החמירו התסמינים, יחד עם התקפי חום. באפריל 1944 אובחן לוקמיה והיה מאוחר מדי לטיפול תרופתי.
הוא נפטר ב -26 בספטמבר 1945 בגיל 64 בבית חולים בעיר ניו יורק. בהלווייתו הגיעו קומץ אנשים. גופתו הובאה בתחילה בבית העלמין פרנקלליף, ניו יורק. מאוחר יותר בשנת 1988, הונגריה קבעה לו הלוויה ממלכתית והוא הוחזר שוב בבית הקברות פרקשראטי בבודפשט, ליד שרידי אשתו דיטה שנפטרה בשנת 1982.
לזכרו של ברטוק, פסליו הוקמו בבריסל, לונדון ובודפשט. חזהו ולוחיתו ממוקמים בבית מגוריו האחרון בעיר ניו יורק וגם באנקרה, טורקיה.
פסלו בברונזה נמצא בלובי הקדמי של הקונסרבטוריון המלכותי למוזיקה, אונטריו, קנדה. פסל נוסף ניצב ליד נהר הסן בפארק הציבורי בכיכר בלה ברטוק בפריס, צרפת.
עובדות מהירות
יום הולדת 25 במרץ 1881
לאום הונגרית
נפטר בגיל: 64
סימן שמש: טלה
יליד: Nagyszentmiklós
מפורסם כמו מלחין, פסנתרן
משפחה: בן / בת זוג: אביה של דיטה: בלה האב, אם: ילדי פאולה: פיטר בארטוק נפטר בתאריך: 26 בספטמבר 1945 מקום פטירה: העיר ניו יורק חינוך נוסף לעובדות: פרנץ ליסט האקדמיה למוזיקה, בודפשט
